No hay avance que escape al cine y la realidad virtual y aumentada en proyectos cinematográficos ha llegado para quedarse. La forma de contar historias es tan amplia que cualquier innovación tecnológica cabe en una disciplina que ayude a contarlas. La animación 2D, el stop motion, el CGI, la animación 3D, las películas en tres dimensiones, la filmación a 48 fotogramas por segundo, el 4k… Todo es susceptible de hacerse un hueco en la cinematografía.
Con el paso de los años, el cine intenta ser cada vez más realista, por eso se entrega a la sofisticación de la imagen y del sonido. Pero no es lo mismo calidad que realismo y, actualmente, una buena parte de los estudios cinematográficos buscan la inmersión, mucho más acorde a ese objetivo. La idea es que el público se sientan parte de la película y abandone la sensación de ser menos espectadores.
Realidad virtual para todos
¿Recuerdas los simuladores de los parques de atracciones? A través de una gran máquina con un ligero movimiento atravesabas una montaña o recorrías una carretera. Esa sensación tan única e inmersiva, reservada entonces a tecnología muy específica, se esta introduciendo en el cine y en las casas para que el usuario forme parte de las películas.
La nueva vida de la realidad virtual (VR) permite que el espectador se sitúe a la misma escala que los elementos de la película, formando parte del mundo ficticio como si se tratara de su propia realidad. Gracias a las gafas, la retroalimentación táctil y el sonido espacial, los creadores y usuarios disfrutarán de esta experiencia de manera completa, formando parte de un mundo digital que no solo observará, sino que recorrerá como si fuese un personaje más.
De una forma similar al cine en 3D, la realidad virtual necesita unas gafas especiales para poder disfrutar de la experiencia. Marcas como Valve, HTC y Oculus han desarrollado sistemas impresionantes para formar parte de las películas que cuentan o que contarán con esta tecnología.
Viviendo la película
En lo que a realidad aumentada (AR) se refiere, algunos videojuegos pioneros como EyeToy (2003), y más tarde Invizimals (2009), trajeron la experiencia de ir más allá desde nuestras consolas. De repente, los jugadores podían coger personajes y objetos con sus propias manos y moverlos a placer, sin la necesidad de un periférico que colocase una barrera entre ambos. De repente, el mundo digital estaba al alcance del usuario desde su propia casa, brindando una de las mayores novedades hasta la fecha en materia gamer.
Actualmente, se trabaja para que la realidad aumentada no se quede únicamente en el terreno de la videoconsola, sino que trascienda a la industria cinematográfica, como ya se ha empezado a ver. Ya se han desarrollado grandes experiencias en museos, con visitas que permiten el análisis de objetos, y a través de exposiciones interactivas e inmersivas. Poco a poco, el teatro y el cine han contado con sus primeras incursiones, pero se espera una mayor sofisticación para disfrutar del producto a todos los niveles. Sin duda, hablamos de un concepto de cine totalmente diferente, en el que el público pasa a ser protagonista, creando experiencias prácticamente personalizadas.
Una doble forma de interacción con la realidad virtual
La realidad extendida puede disfrutarse desde dos perspectivas. Por un lado, la realidad virtual y la realidad aumentada sirven para mejorar la experiencia de los actores cuando los entornos y elementos de la película están por construir o tienen un componente digital. En lugar de perdese en fondos verdes y objetos inexistentes, la realidad virtual puede situar a los profesionales en entornos similares. De esta manera, es más sencillo introducirse en la narrativa de forma más inmersiva y motivar su interpretación, en lugar de quedarse en la fría escena a medio fabricar, donde, a pesar de todo, deben dar el máximo de emoción.
Por otro lado, la realidad extendida, que puede generar temor en algunos creadores y espectadores, es una forma nueva de contar historias. Gracias a las posibilidades que ofrece y al nuevo lugar que ocupa el público, pueden construirse diferente hilos argumentales, nuevas narrativas y varias experiencias en un mismo producto, como ocurre en el capítulo ´Bandersnatch´de Black Mirror, un episodio interactivo en el que el espectador acaba decidiendo el curso de la historia, como ya ocurría en muchos videojuegos desde hace tiempo.
Un nuevo mundo para creadores y usuarios
Los mundos virtuales experimentados con realidad aumentada proporcionan una mezcla poderosa que alcanza diferentes cotas de realismo, también a nivel de pequeños detalles. En el cine tradicional, los planos se componen de elementos decorativos o atrezo que tienen una función simbólica o de composición ambiental, pero que no siempre juegan un papel relevante. Gracias a estas tecnologías, los usuarios pueden interactuar con los escenarios e individuos de las películas, acercarse a los detalles, manipular objetos y recorrer entornos para meterse de lleno en la atmósfera de la ficción. Un vaso o una prenda de ropa diseminada por una habitación pasa a ser una experiencia más espectador, que podrá tocar y apreciar de cerca.
La riqueza de esta tecnología adquiere más importancia imaginando cómo nos habríamos sentido en el pasado si hubiéramos contado con ella. ¿Cómo habríamos vivido nuestras películas favoritas? Recorrer la Tierra Media, Tatoonie, Hogwarts o la casa de Andy, e interactuar con Bob Esponja, utilizar una varita mágica o acompañar a Tadeo Jones en sus aventuras habría sido un regalo para los fans, que podrían haber combinado el concepto de un videojuego con la experiencia única de una película. Pronto, todo ello será posible con las nuevas aventuras de la realidad virtual del cine.
La implantación de la realidad extendida será esencial para que las películas se conviertan en centros recreativos al mismo tiempo que consumimos historias.
